Cena APENFT

LiveArt 9 września wydał tokeny, wówczas wiele osób uważało, że to tylko odgrzewany kotlet NFT, więc wiele osób nie wzięło udziału w airdropie, co zapewne będzie ich bolało. 🔸Dziś rozkładamy LiveArt na czynniki pierwsze, aby zobaczyć, jak ten projekt skoncentrowany na tokenizacji dzieł sztuki wprowadza 10 bilionów dolarów rynku kolekcjonerskiego na blockchain? Jednym zdaniem: LiveArt to projekt, który rozdrabnia Picassa i umieszcza go w finansowym supermarkecie DeFi (Picasso pokrojony + finansowy supermarket DeFi). Mówiąc o "tokenizacji sztuki", wiele osób od razu myśli o NFT. Ale LiveArt ma zasadnicze różnice w porównaniu do NFT. ✅1. Różnice między LiveArt a NFT 🔹NFT: To głównie JPG, awatary, sztuka cyfrowa, której wartość opiera się na spekulacji i konsensusie społeczności, dziś jest popularna, jutro zapomniana, a za nią nie stoi żaden fizyczny przedmiot. 🔹LiveArt: Za tym stoją prawdziwe dzieła Picassa, Rolex, wina, luksusowe samochody, te rzeczy w rzeczywistym świecie to twarde aktywa, które z czasem zyskują na wartości. 👉 Mówiąc prosto: NFT sprzedaje "wirtualne kolekcje", LiveArt sprzedaje "fragmenty prawdziwych aktywów artystycznych". Innymi słowy, [NFT opiera się na spekulacji, LiveArt na wartości fizycznej]. W powyższym opisie LiveArt wielokrotnie pojawia się kluczowe słowo: "fragmenty aktywów", LiveArt poprzez "tokenizację aktywów" + "podział" mapuje aktywa offline na blockchain, a następnie dzieli je na mniejsze części, umożliwiając zwykłym ludziom udział w rynku kolekcjonerskim dzięki AI + DeFi. ✅2. Podstawowe motywy uczestnictwa w LiveArt (kluczowa wartość projektu) Na tradycyjnym rynku, kolekcjonerstwo (np. dzieła sztuki, luksusowe zegarki, wina) zawsze było narzędziem inwestycyjnym dla bogatych. Powód jest prosty: są one rzadkie, mają wartość kulturową i przez długi czas przynoszą lepsze wyniki niż większość produktów inwestycyjnych, średni roczny zwrot może wynosić 15%–23%. Ale problem polega na tym, że rynek sztuki ma bardzo wysokie bariery wejścia, obraz Picassa kosztuje kilka milionów dolarów, a przeciętny człowiek nie ma szans na udział. Pojawienie się LiveArt przełamało tę barierę. Dzieli kolekcje na "udziały" (Shards), tak jak dzieli się akcje. Kiedyś tylko bogaci mogli kupić je za pełną kwotę, teraz można mieć mały udział za kilkadziesiąt dolarów. Kiedy wartość dzieł sztuki rośnie, twój mały udział również będzie rósł. Innymi słowy, nie musisz być miliarderem, aby czerpać korzyści z "długoterminowego wzrostu wartości kolekcji". 👉 Dlatego podstawowym motywem dla inwestorów detalicznych, aby uczestniczyć w LiveArt, jest niskokosztowe wejście na rynek, który wcześniej należał tylko do bogatych, i czerpanie zysków z wzrostu wartości kolekcji. To również jest ostateczny cel LiveArt: przenieść zamknięty rynek sztuki o wartości 10 bilionów dolarów z kręgów bogatych na blockchain, aby stał się nowym rynkiem finansowym, w którym każdy może uczestniczyć. Oprócz wzrostu wartości kolekcji, który przynosi wzrost udziałów, LiveArt wprowadza również zyski pochodne DeFi, aby uczynić Web3 bardziej interesującym. Jak to robi? Kontynuuj czytanie: ✅3. Jak LiveArt przekształca dzieła sztuki w DeFi? To jest "magia" LiveArt (technologia), mówiąc prosto, składa się z trzech kroków: 🔹Pierwszy krok: Rozdrabnianie → Tokenizacja Obraz jest dzielony na wiele udziałów, każdy może kupić trochę. 🔹Drugi krok: Wprowadzenie na blockchain → Możliwość obrotu Te udziały mogą być handlowane na rynku LiveArt lub DEX, można je zrealizować w dowolnym momencie, nie trzeba czekać na aukcję. 🔹Trzeci krok: Integracja z DeFi → Finansowanie Tokeny sztuki mogą być stakowane, pożyczane, umieszczane w skarbcach, aby zarabiać zyski, a nawet handlowane, aby zarabiać prowizje. 👉 To sprawia, że dzieła sztuki po raz pierwszy stają się aktywami, które można obracać i stakować jak Bitcoin, a nie tylko leżą w skarbcach. ✅4. Jakie technologie wykorzystuje LiveArt? LiveArt nie jest "zwykłym tokenem dzieła sztuki", ani nie jest prostym "przeniesieniem dzieła sztuki na blockchain", ale wykorzystuje zestaw technologii składający się z [tokenizacji/AI/wielokrotnego łańcucha/technologii przechowywania]: 1⃣ Tokenizacja aktywów i podział Rozdrabnia dzieło sztuki warte kilka milionów dolarów na niezliczone tokeny (Shards). Możesz kupić "mały kawałek własności" tego obrazu za kilkadziesiąt dolarów. 2⃣ AI Agent do wyceny i rekomendacji LiveArt buduje bazę danych transakcji dzieł sztuki na poziomie milionów, wykorzystując algorytmy AI do wyceny dzieł sztuki, rekomendując potencjalne obiekty, aby uniknąć "wyzysku". 3⃣ Wielołańcuchowa płynność DeFi Już wdrożona na 17 łańcuchach blokowych (Ethereum, BNB, Base, Linea itd.), udziały dzieł sztuki, które kupujesz, mogą być nie tylko posiadane, ale także stakowane, pożyczane, handlowane, tak jak stablecoiny. 4⃣ Bezpieczne przechowywanie + zapewnienie zgodności Dzieła sztuki będą przechowywane w globalnych Freeportach (skarbcach), z ubezpieczeniem, aby zapewnić bezpieczeństwo fizyczne; firma jest zarejestrowana w Szwajcarii, wspierana przez czołowych inwestorów venture capital. ✅5. Rynek kolekcjonerski i już działające projekty Zgodnie z danymi publicznymi, rynek kolekcjonerski osiągnął już następujące rozmiary: 🔹10 bilionów dolarów: tradycyjny rynek sztuki i luksusowych dóbr jest ogromny. 🔹Stabilne zwroty: historyczny roczny zwrot z niebieskich chipów wynosi 15–23%. 🔹Rzeczywiste problemy: wysokie bariery wejścia, niska płynność, nieprzejrzystość wyceny. 🔹Możliwości na blockchainie: do 2025 roku całkowita wartość tokenizacji RWA przekroczy 26 miliardów dolarów, a tylko kilka projektów dotyka rynku sztuki. Jak duży jest rynek kolekcjonerski w Web3, możemy zobaczyć na przykładzie MasterWorks: MasterWorks to amerykańska platforma inwestycyjna w dzieła sztuki, która w ramach tradycyjnych regulacji finansowych dzieli dzieła sztuki na udziały, emitując je jako papiery wartościowe. Użytkownicy mogą kupić udziały w obrazie, tak jak kupują akcje (nie na blockchainie). Obecnie jej zarządzany kapitał (AUM) przekracza 1,5 miliarda dolarów, co pokazuje, że model "podziału dzieł sztuki" został zweryfikowany w tradycyjnych finansach (TradFi). Dzieła sztuki jako inwestycje naprawdę mają nabywców i można na nich zarabiać. Jednak ponieważ udziały MasterWorks są papierami wartościowymi, nie mogą być swobodnie handlowane jak kryptowaluty. Nie ma rynku wtórnego na blockchainie, użytkownicy zazwyczaj muszą czekać, aż dzieło sztuki zostanie sprzedane, aby zrealizować zyski. Chociaż jest to tańsze niż zakup obrazu za pełną kwotę, platforma jest głównie skierowana do amerykańskich inwestorów kwalifikowanych (z wymaganiami dotyczącymi dochodów/aktywach). 🔸LiveArt można uznać za "Web3 wersję MasterWorks": 🔹Udziały LiveArt nie są papierami wartościowymi, lecz tokenami, które można handlować jak kryptowaluty; 🔹Wysoka płynność: na rynku LiveArt i DEX, tokeny sztuki mogą być kupowane, sprzedawane, stakowane i pożyczane w dowolnym momencie. 🔹Globalny zasięg: brak ograniczeń geograficznych i dla inwestorów kwalifikowanych, każdy, kto ma portfel, może uczestniczyć. 🔹Wsparcie AI: wykorzystanie modeli danych AI do wyceny i rekomendacji, bez polegania na tradycyjnych domach aukcyjnych czy brokerach. 🔹Ekonomia tokenów: poprzez $ART łączą ekosystem, oferując zarządzanie, zachęty i ekskluzywne prawa, czego MasterWorks w ogóle nie ma. 🔸Jedno zdanie porównania: MasterWorks zsekurtyzował dzieła sztuki, uruchamiając "rynek bogatych", ale pozostał w TradFi; natomiast LiveArt ztokenizował dzieła sztuki, po raz pierwszy wprowadzając je na blockchain. Celem jest przeniesienie 10 bilionów dolarów rynku kolekcjonerskiego na blockchain, aby każdy inwestor detaliczny mógł uczestniczyć. Innymi słowy, LiveArt otworzył nowy, nieodkryty rynek RWA. ✅6. Do czego służy token $ART? $ART TGE odbywa się 9 września, a posiadacze będą mieli pierwszeństwo w odblokowaniu najwyższych praw RWA. Użytkownicy mogą obecnie zdobywać nagrody reprezentacyjne, działając jako ambasadorzy projektu lub uczestnicząc w handlu na platformie, aby uzyskać dostęp do dystrybucji Shards. $ART nie jest tylko "tokenem platformy", ma wiele ról w ekosystemie: 🔹Prawo do zarządzania: społeczność może decydować, które aktywa są wystawiane, jak zarządzać pulą funduszy. 🔹Prawo do korzystania: zniżki na opłaty transakcyjne, wcześniejszy dostęp do emisji dzieł sztuki. 🔹Zachęty: nagrody w $ART za handel, stakowanie, wydobywanie płynności. 🔹Ekskluzywność: udziały w najwyższej klasy dziełach sztuki, dostępne tylko dla posiadaczy $ART. 🔹Paliwo ekosystemu: całe funkcjonowanie platformy opiera się na $ART. ✅Podsumowanie MasterWorks uruchomił model "podziału dzieł sztuki", ale nie wprowadził go na blockchain, co zasadniczo wyklucza globalnych użytkowników; LiveArt poprzez "tokenizację aktywów" i "podział" wprowadza kolekcje na blockchain jako RWA, a dzięki AI + DeFi rozwiązuje problem niskiej płynności kolekcji. Przekształca rynek sztuki z "kolekcjonerskiego pokoju" bogatych w "finansowy supermarket na blockchainie", w którym każdy może uczestniczyć. To nie tylko RWA, ale także RWAFi.